W pracowni „Zbiór” rozwiązania problemu nadprodukcji
i bezrefleksyjnego generowania odpadów szukamy w kreatywnym upcyclingu. Łączymy przedmioty vintage z autorskimi, wielofunkcyjnymi formami, dając nowe życie przedmiotom sprzed lat. Każdy zaprojektowany przez nas komplet składa się z innych elementów, przez co nabiera unikatowego charakteru. Proponujemy odbiorcom nieszablonowe, bardziej liberalne myślenie
o zestawie naczyń. Skupiamy się przede wszystkim na materiałach akcentujących ślad pracy rzemieślniczej, takich jak ceramika i szkło. Produkty tworzymy wykorzystując techniki toczenia na kole garncarskim, odlewania
z form gipsowych oraz metod hutniczych i szlifierskich. Estetykę marki wyznaczają: mocny kolor, zabawa formą i umiarkowany eklektyzm.
Iga – wrocławska połówka Zbioru.
Ukończyła Sztukę i Wzornictwo Ceramiki na ASP. Wieczną miłość do śmiałych połączeń kolorystycznych i eklektycznych aranżacji przez przypadek wpoili jej rodzice
już w latach 90-tych. Dziś ma swoje dziecko
i dalej inspirują ją zabawki i place zabaw.
W Zbiorze projektuje formy, barwi porcelanę, toczy na kole garncarskim, obrabia szkło i grzebie w pudłach ze starociami na wrocławskim targowisku Młyn. Zamiast wody pije kawę [Sic!].
Bielska połówka Zbioru.
Graficzka i ceramiczka z wykształcenia,
w Zbiorze współodpowiedzialna za proces projektowy, a ponadto za realizację odlewów, oprawę wizualną – od wzorów
na ceramikę po identyfikację marki
i za grzebanie w pudłach ze starociami
- tyle, że na śląsku. Po godzinach znajdziecie ją
z książka w ręce, na ściance wspinaczkowej, przed ekranem Formuły 1 albo oglądającą po raz setny „Przyjaciół”. Zamiast kawy wybiera herbatę,
a energię czerpie głównie ze słodyczy!
Obiekty ZBIORU prezentowane były na takich wystawach, jak:
“Sztuka Przejścia '23 - Najlepsze Dyplomy Akademii Sztuk Pięknych im. E. Gepperta we Wrocławiu”
(BWA Wrocław Główny), nagroda Redakcji Format,
“Design 32 - Najlepsze Dyplomy Projektowe Uczelni Artystycznych” ( Rondo Sztuki, Katowice),
“Na stołach” podczas Łódź Design Festival
w Art_Inkubatorze,
“Młodzi na start” podczas Gdynia Design Days
w PPNT Gdynia. - II miejsce w konkursie Elle Decoration.
Nasze realizacje doczekały się publikacji
w magazynie Twój Styl, MadWhite, Elle Decoration, Magazif oraz w kwartalniku Format.
W 2025 roku zostałyśmy nominowane do tytułu Debiutu Roku Targów Rzeczy Ładnych!
Szczególnie ważnym momentem była nasza pierwsza indywidualna wystawa, do której zostałyśmy zaproszone przez Fundację Bochińskich w przestrzeni Halo Kultura w Gdyni.
link do wystawy: bit.ly/o0mlr9
Źródłem naszej motywacji jest fascynacja historią
i tradycją. W epoce, w której nowoczesne technologie
i media społecznościowe dominują nasze życie codzienne, nostalgia staje się rodzajem ucieczki
od natłoku informacji i rosnącego tempa życia. Zamiłowanie do przeszłości manifestujemy poszukując staroci, uczestnicząc w targach vintage i eksplorując zapomniane szafki u babci. Jest to dla nas próbą złapania oddechu
i znalezienia spokoju w materiale, który przetrwał próbę czasu. Czerpiemy inspiracje z piękna rzeczy, które były używane
w przeszłości i chcemy przywrócić je do używalności
i współczesności.
To właśnie połączenie tych dwóch idei
– zrównoważonego rozwoju i hołdu dla historii i kultury – jest głównym źródłem naszego pomysłu na markę. Stanowi on wyraz determinacji, by tworzyć w zgodzie
z naszymi przekonaniami. Nasze działania opierają się na założeniu, że zadaniem współczesnych projektantów jest zwracanie uwagi na sytuacje społeczne i ekologiczne, w celu kreowania pozytywnych postaw społecznych. Chcemy, aby nasza praca nie był jedynie projektem komercyjnego przedsięwzięcia, ale raczej wyrazem naszego zaangażowania w dążenie do bardziej zrównoważonego i etycznego podejścia do życia
i biznesu. Tworząc markę pragniemy wspierać świadomych konsumentów, poszukujących produktów, które łączą w sobie estetykę, funkcjonalność, sentymentalność i zarazem dbałość o planetę.